BE COMING BEE
(danza, video, instalación)

Dirección: Florencia Vecino & Marcos Torino
Performance: Florencia Vecino
Arte: Marcos Torino
Música: Mateo Amaral
Video y edición: Florencia Vecino & Marcos Torino
Asistencia de cámara: Andrés Andreani

Julio Artist Run Space
París - Francia, 2019.
en co-producción con el CND
(Centre National de la Danse), París - Francia.

"Florencia Vecino y Marcos Torino han dislocado los roles del bailarín y el escultor para un trabajo en red. Por lo tanto, rompen la supremacía que la manipulación establece entre el cuerpo y el objeto. Presentan piezas que respaldaron una creación en el marco de una residencia en CN D, y un video resultante de este trabajo, donde la danza y la escultura se fusionan. Se inician juntos en una sinergia que define cada medio respectivo. En este diálogo, los objetos proporcionan la "temperatura" necesaria para crear el enlace con el otro. El bailarín se encuentra ante ellos en un mundo desconocido, en un terreno fértil que ofrece movimientos inesperados y preguntas sobre el origen del gesto. Las esculturas funcionan como otro cuerpo por derecho propio. Se niegan a ser prótesis. No tienen un diseño en su propio espacio, están en movimiento y también pueden ser movidos por espectadores. Por lo tanto, hay varias corporealidades, la del bailarín, la de los objetos y la del público en la creación activa de una comunidad".

María Ibánez Lago

BE COMING BEE
(dance, video, installation)

Direction: Florencia Vecino & Marcos Torino
Performance: Florencia Vecino
Art: Marcos Torino
Music: Mateo Amaral
Video and edition: Florencia Vecino & Marcos Torino
Camera assistance: Andrés Andreani

Julio Artist Run Space
Paris - France, 2019
in co-production with CND
(Centre National de la Danse)
Paris-France

“Florencia Vecino and Marcos Torino have dislocated the roles of the dancer and the sculptor for networking. Therefore, they break the supremacy the body has over the object due to manipulation. They display pieces that supported a creation within the framework of a residence in CND, and a video that resulted from said work, in which dance and sculpture merge. They start together in a synergy that defines each respective medium. In this dialogue, the objects provide the ‘temperature’ needed to create the bond with each other. The dancer faces them in an unknown world, on a fertile land that offers unexpected moves and questions about the origin of the gesture. The sculptures are another body on their own right. They refuse to be prostheses. They do not have a design in their own space. They move and can also me moved by the spectators. Thus, there are several corporealities in the active creation of a community: That of the dancer, that of the objects, and that of the audience”.

María Ibáñez Lago